И вот пришла Irogoto и занялась макияжем. Я был в роли манипулятора, но всё делала она. Это я к чему: Photoshop при желании может. Если вы, конечно, можете вместе с ним. Пусть это уже множество раз демонстрировали, а мы ещё раз убедились. Повторенье мать этого, как его там.

Но знать, что делаешь, надо. Вот я например, до этого пребывал в неведении относительно роли пудры. Ну кое-что я конечно знал. Пудра пахнет. И она пачкает одежду, когда девушка тебя обнимает. Оказывается, пудра годится и на что-то полезное. Чтобы блики убирать, например. И ложится она равномерно на всё лицо, исключая слизистые оболочки и волосы. А обводка вокруг глаз оказывается тоже делается. И вокруг губ. Целая наука!

Скачал я кучу примеров визажа, буду упражняться на безответных фотографиях.

Ссылку прислала kssd. Эта фотография была продана с аукциона за $ 2,928,000. Сумма рекордная для фотографии.

Само фото Эдвард Штайхен сделал в 1904 году возле Лонг Айленда, штат Нью Йорк.

Подробности и биография Штайхена: http://fotodelo.ru/?t=B7Bzmn1206039kwona0434

Фотография мне чем-то нравится. Простенько, но мило. Правда я думаю, не оказали ли возраст фотографии и репутация фотографа решающее влияние на стоимость.

Как известно, нет объективных критериев для определения цены фотографии или картины. Один купил за сто долларов, другой перекупил за тысячу, четвёртый и пятый узнали об этом, предложили десять тысяч, информация об этом просочилась в прессу и пошло-поехало.

Но в любом случае, результаты этого аукциона — хороший прецендент для всех остальных фотографов.

 

Фотографии akry : Всякое Зарисовки с выходных. Я почти не снимал, но мимо нескольких кадров просто невозможно было пройти. Весна, друзья!

Ещё 9 фотографий…

Фотографии akry : Необычный ракурс с Zigview

Съёмка с необычных ракурсов с помощью Zigview и монопода.

Хочу поделиться небольшой придумкой. Чтобы снимать с необычных ракурсов, можно сделать следующее.

1. Берём камеру и ставим её на длинный монопод.
2. Покупаем внешний дисплей Zigview S2. Неперменно S2 — именно у него монитор может быть подключен на длинном проводе. S2 есть почти в каждом foto.ru и полезны в большом количестве случаев.
3. Присоединяем Zigview к камере и подключаем дисплей на длинном внешнем проводе. Zigview помимо показа того, что видит камера через видоискатель, умеет и нажимать кнопку спуска у фотоаппарата.
4. Получаем длинный «журавль» с камерой, который можно поднимать высоко над толпой и удобно снимать с неожиданных ракурсов.

Сегодня на Винзаводе я опробовал эту штуку и остался очень доволен. Не знаю, первым ли я это придумал — наверное, нет. Но до этого я не видел, чтобы кто-либо использовал подобную комбинацию. Похоже, что не видели и многие другие. По крайней мере, меня, снимающего с длинного монопода, фоткали наверное столько же, сколько остальную экспозицию, подходили, спрашивали. Возможно на следующей неделе я сделаю Zigview хороший объём продаж.

p.s. А сами фотографии на выставке за очень редким исключением скучные. Сделай я такие и выложи их сюда, вы бы их раскритиковали. И совершенно справедливо.

На самом деле праздник в России один — День милиции. Просто празднуется он много раз в году.

Если в Масленицу милиция, взяв шествие в «конверт», отконвоировала чучело к месту сожжения, то на Патрике «конверт» был неподвижен.

Многое было «не положено». Я часто вспомнинал песню Шевчука «Милиционер в рок-клубе». Ребятам явно самим было прикольно, они фоткали шествие, улыбались, шутили. Но «не пущали», потому что приказ.

А вообще здорово, что ещё один праздник. В толпе были ирландцы — они были просто счастливы. И нашим тоже было хорошо!

Вообще, особенно после прочтения «Истории Британии», я к ирландцам тепло отношусь. Как их колбасило… Как их уничтожали, отбирали у них земли… Я их понимаю.

Фотографии начинаю выкладывать в альбом.

Кстати, большинство из них сделано при участии экстендера Kenko TELEPLUS MC4 2X вместе с объективом Canon 85 f/1.8. Так что можете для себя оценить качество его работы. Я пока вполне доволен. Фактически у меня появился телевик 270 мм со светосилой в районе 3.2.  И это незадорого. Задний план размывает чудесно, автофокус работает, светосила хорошая.  Только я не понял про падение светосилы на две ступени (это из описания). Когда я наводился на нейтральный фон, светосила с экстендером падала аж на четыре-пять ступеней по сравнению с «голым» 85 мм.

Lam Derg Abu!

Некоторые мысли по поводу съёмки автопортрета. К предыдущему посту.

Жёлтые фильтры и золотистый лайтдиск — здорово. Этот цвет скрывает цветовые вариации кожи (розовый, жёлтый, красноватый цвета), оставляя только вариации золотого. Если мы снимаем не «честный потртет», а что-то арт, этот эффект очень кстати.

Не хватает двух спотов (направленных источников света). Я подсвечивал себя сзади-справа «сотами» с жёлтым фолиевым фильтром, спереди-слева стоял здоровый золотой лайтдиск чтобы компенсировать глубокие тени, а спереди-справа очень узкий спот с «сотами» светил на бамбучину и руки. (Все направления — относительно меня, на фото.) При этом глаза недосвечены и без явных бликов. Нужен ещё один спот — на глаза.

Насадка на видоискатель по имени «ZigView S2» — чудесная штука. У неё есть видеовыход, к которому я подсоединил телевизор. ZigView умеет рисовать разные «сетки» на экране, для удобства кадрирования. В результате я видел на боьшом экране именно то, что видел фотоаппарат, и мне было легче принимать нужные позы, вписываться в кадр.

Lightroom может следить за выбранной папкой, автоматически забирая оттуда фотографии, переименовывая их и назначая нужные ключевые слова. Результат виден сразу же, на большом мониторе, что тоже удобно. Вообще, Lightroom  чем дальше, тем больше мне нравится. Я уже добавил туда полный набор keywords из controlledvocabulary.com, так что каталогизировать фотки стало легче.

Пульт управления для Canon 20D может снимать заданное количество кадров через нужные промежутки времени. Я ставил 10-15 кадров в серии, с промежутком в 5 секунд и отсрочкой в начале в 10 секунд. Вполне достаточно, чтобы успеть занять позицию и спокойно попозировать.

Разумеется, предварительные единичные кадры можно делать и просто установив таймер автоспуска на камере.

Масло Baby Jonson&Jonson отвратительно отмывается, зато приятно пахнет. Чтобы получить на фотографии капельки, можно побрызгать на себя поверх масла водой из пульверизатора.

Кошка — террористка — норовила прокатиться на фоне, уцепившись в него когтями.

++ добавление. Себя можно снять и обычным компактом. Пошаговая инструкция о том, как это сделать, в следующей статье.

Фотографии akry : PromoCreative

Съёмки промоакций Diesel, Viktor&Rolf, Cacharel.

Ещё 6 фотографий

Я начинаю публиковать фотографии из нашего путешествия на горнолыжный курорт Himos, Финляндия. Категория: «Himos Ski Resort '2008».

Предупреждаю — когда я обрабатывал фотографии, «правда жизни» интересовала меня куда меньше «правды искусства». Это импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм — что угодно, но не реализм :)

Поэтому если мне хотелось сделать небо красным, я его делал. А если хотелось оставить голубым — оставлял. Истина меня не волновала.

Фотографии akry : Туалетный котёнок

Её Высочество проскользнуло в открытую дверь и изящно устроилось на троне.
Не воспользоваться моментом я не мог!

 

black market babe by mike and akry with great help of Irogoto

Спасибо Кристине и Кате. Очень расчитываю на продолжение! Спасибо Mike и Irogoto за совместный креатив и съёмки. С каждым разом у нас вместе получается всё лучше! :)

 Сегодня я фотографировал для репортажа в одном из моих любимых кафе «Эстерхази». В той, что на Маросейке. Повара — венгры, основатели — венгры, торт Эстерхази — лучший в Москве (из тех, что я пробовал). Обслуживание на хорошем уровне, что выгодно отличает «Эстерхази» от многих других московских кафе. Управляющая сегодня сказала, что все проходят тщательный отбор, а потом обучение. Это заметно.

По духу кафе (особенно ресторанная часть) очень венгерское. Поскольку я не так давно был в Будапеште, я могу сравнивать. Самые популярные блюда, разумеется, гуляш, эстерхази и токаи (да это вино, но пусть будет здесь блюдом :) ). Очень люблю все три.

Сам торт Эстерхази — произведение Пола Эстерхази (Pal Esterhazy). Он был князем, известным политиком Венгрии, министром иностранных дел, а также послом Франца Йозефа в Москве. Также Пол был изрядным гурманом. Хотя до сих пор неизвестно, готовил ли он сам или же был некий неизвестный мастер-кулинар, который называл свои произведения по имени Esterhazy.

Что меня поразило, когда мы взяли торт Эстерхази в кафе «Жербо», Будапеште, так это невероятная свежесть ингридиентов. Грецкие орехи были без отдушки, само пироженное просто таяло во рту. С тех пор я всюду ищу что-то подобное, но нет правды на земле. Ближе всего к венгерскому оказалось то, что делают в кафе «Эстерхази». Во многих других местах это название дают каким-то несвежим недоразумениям. Однажды я даже получил «Эстерхази» без грецких орехов (!). Причём в каком-то недешёвом новиковском ресторане.

Фотографии akry : Жёлтый лёд

T.G.I. Fridays жжёт. И в коктейлях и в писсуарах было рекордное количество льда. Зима, наверное…
Сюжет напрашивался сам собой. Мы взяли соломенку, ананас и, хихикая, направились в мужской туалет.
Итак, коктейль «Жёлтый лёд»!

Коллективное авторство akry, Irogoto, Mike и Насти.

Сегодяшний креатив. Придумали по пути домой и сразу же воплотили в переходе на Боровицкую. Потом склеили четыре фотографии и Irogoto подретушировала картинку.
Коллективное авторство akry, Irogoto, Mike и хозяйки скрипки, Lo_shadka.

Продолжение «Саги о сидре». Вдохновлённый Георгием Розовым, я решил поэксперементировать со световой кистью. Вот первый результат.

++ Хорошая статья о том, как сделать световую кисть из подручных средств.

++ Сидр из бокала допит, дублей не будет! :)

к съёмкам этой серии

Я хочу поэксперементировать с фотографией в стиле "ню".

Ню или эстетика обнаженного тела во все времена оставалось незаменимой составляющей искусства. Волшебная сила неприкрытой красоты проникла и в фотографию. 

Ню не обязательно показывает тело целиком - это может быть и силуэт и фрагмент. Рука, грудь... Главное - крастота.

Девушки, которые верят в красоту своего тела - мы можем вместе попробовать создать что-то замечательное! Желающие - пишите сюда или в приват.

Если у вас уже есть идеи - тоже пишите. Или лучше даже приходите с ними.

Обычно я и моя ассистентка снимаем в вечернее время после работы.

p.s. Надо ли говорить, что никакой публикации без письменного согласия модели и быть не может! Это обязательное условие.

Фотографии akry : Портреты

Дина - серия 07.12.07

Практическое использование Уроков со студийным светом.

Итак, я хочу поделиться своими первыми выводами по поводу студийного света при съёмке портрета. Я обобщил те статьи, которые нашёл по Интернету, обучающие видео и свою практику. Мне самому не хватало именно такой статьи совсем недавно, так что пишу "по горячим следам".

Начну с задач. Основных - три:

1. Отделить модель от фона.
2. Показать объём и контаст лица (тела) модели.
3. Избегать пересвета и недосвета в изображении модели.

 В большинстве случаев, для их достижения используется подсветка как модели, так и фона. Это не обязательно прожектор или вспышка - в качестве подсветки может выступать как окно, так и отражатель. Рефлектором может быть даже стена и потолок, если они рядом и отбрасывают на модель или фон свет от вспышек.

Для портретной съёмки часто используют четыре типа источников света. Перечислю их по порядку.

Моделирующий свет - key light

 Задача моделирующего света - создание объёма и контраста. Если мы направим свет на лицо модели спереди (как получается при использовании встроенной вспышки), мы получим плоское, лишённое теней лицо. Это почти всегда не то, что мы хотим увидеть - всё таки мы привыкли к освещению сверху или сбоку (солнце, окна), и мы не все ходим по жизни в шахтёрских касках с фонарями на лбу.

Поэтому моделирующий свет ставится сбоку или (реже) сверху. Тень от носа при этом свете не должна уходить за линию верхней губы. Желательно, чтобы блик в глазах от моделирующего света смотрел на "11 часов" или на "1 час" - был сверху-справа или сверху-слева. Без блика глаза будут выглядеть чёрными тунелями и покажутся безжизненными.

Мощность потока моделирующего света в большинстве случаев должна быть достаточной, чтобы создать тени, но не слишком большой, чтобы не пересветить лицо.

Моделирующий свет может быть как мягким (рассеяным), так и жёстким (направленным) - это зависит от того, какого эфекта вы хотите добиться.

Но один только моделирующий свет создаст очень глубокие тени с противоположной от вспышки стороны. Чтобы их компенсировать, мы используем

Заполняющий свет - fill light

Практически единственное оправдание встроенных вспышек - возможность создавать этот самый заполняющий свет при установке пониженной мощности. Его задача - смягчить тени, которые без него были бы уж очень жёсткими. Заполняющий свет - рассеяный и гораздо слабее, чем моделирующий. Как правило, источник заполняющего света размещают перед моделью, с противоположной от моделирующего света стороны. От него могут появиться вторые блики в глазах - лучше их заретушировать в Фотошопе, чтобы не было ощущения косого взгляда у модели.

Если использовать только заполняющий свет, кадр будет плоским, лишённым контраста.

Вместе, заполняющий и моделирующий свет создают уже достаточно гармоничную картину. Но в случае, если мы хотим использовать не чёрный фон, а особенно если волосы модели сливаются с фоном, стоит подключить ещё два источника света. Первый из них -

Подсветка фона - background light

Маленький узконаправленный прожектор или вспышка, которая стоит примерно на пол-пути между моделью и фоном, где-то на уровне пояса модели и светит на фон на уровне головы модели. Можно использовать цветные фильтры.

Подсветка фона ещё больше подчеркнёт объёмность модели, выделит её на фоне ореола вокруг головы.

Но тёмные волосы хорошо поглощают свет. И даже при такой иллюминации, они могут казаться темнее, чем есть на самом деле. Чтобы справиться с этим, мы используем

Подсветку волос - hair light

Это очень узконаправленный прожектор или вспышка (часто используются ячейки вида "медовые соты" для ещё большей концентрации пучка света). Расположен он где-то сбоку-сзади-сверху от модели и должен подсвечивать волосы модели, но ни в коем случае не бить в камеру! И проверьте, чтобы его штатив ненароком не попал в кадр.

Вместе эти четыре источника - основной "каркас" при портретной фотографии. Дополнительную коррекцию теней можно выполнять как с помощью небольших рефлекторов, так и маленькими источниками света. Иногда на фон направляют сразу три-четыре прожектора, иногда в роли заполняющего выступает дневной свет. Но важно понимать принципы и роли подсветок. Тогда кадры будут осознанными и качественными!

Следующие планируемые темы - влияние направления источника света на восприятие образа и использование мягкого и жёсткого света.

Все иллюстрации к статье

 

Я начинаю потихоньку выкладывать фотографии из нашего велопутешествия по Дании этим летом. Следите за альбомом!

Совершенно неожиданно в коментариях к посту "Физика в Фотошопе" у нас с Skripa завязался интересный разговор на тему сходств и отличий при видео- и фотосъёмке. Возникла гипотеза, что техническая цель и там и там одна - передать движение, связь времён, взаимосвязь снимаемого с другими объектами. Но средства очень разные.

Мы решили, что  эта тема достойна отдельной ветки обсуждений. Предлагаю всем делиться мыслями и наработанными приёмами, для фотографии и видео

• как передать движение,
• как показать протяжённость во времени,
• как показать отношения и взаимосвязь предметов и объектов.

Начну с повторения слов Skripa про связь предметов: "при видеосъёмке например можно показать связь предметов переводом фокуса, банальный но действенный способ....когда из размытого пятна на заднем фоне вдруг появляються очертания например церкви..."

Как пишет akry :), "относительно легко передать движение - можно размыть задний фон в направлении движения, можно размыть сам движущийся объект при статичном фоне. И необходимо оставить свободное место по направлению движения объекта. Также важны характерные жесты, связанные с движением - мах руками с палками у лыжника, "выдернутая" вперёд нога у бегуна..."

Фотографии akry : Страсти по тыквам, ножам, гитарам и шляпам

Страсти по тыквам, ножам, гитарам и шляпам. Первая проба новой фотостудии.

Предварительные выводы.

1. Съёмка со студийным освещением - совсем не то, что съёмка без него. :) Гораздо больше возможностей по рисованию светом.
2. Полезно планировать фотосессию заранее. Хотя бы в общих чертах, типа: "Будем снимать невесту среди тыкв, основные темы: сюр, кровожадность, невинность, страсть и хоррор :). Для этого нам понадобятся: ножи, тыквы, невеста в антураже, красный свет для бликов. Снимать начнём с нижнего и нормального ракурсов, крупных планов. Свет для начала поставим, чтобы были средне-жёсткие тени, но без черноты." Наверняка, крутые профи могут сходу придумать, как будет стоять свет, мне же это пока не удаётся. Нужны эксперименты.
3. Книжка "Фотографирование людей" издательства "Магма" - очень хорошая, полезная и стоит своих денег. Она не очень нужна тем, кто не работает со светом, но студийщику пригодится весьма. В ней собрана хорошая коллекция портретов, моды и гламура - каждый кадр с подробным описанием и рисунками, как было выставлено освещение.
4. Авторы этой книги очень правы в том, что фон должен освещаться отдельно от модели. И что для этого расстояние между моделью и фоном должно быть как минимум полтора метра. Эх, где бы взять большую студию...
5. Учитывая вышесказанное, понятно, зачем нужны вспышки мощностью в 500 и 1000 Дж. Моих 200 Дж часто не хватало на адекватное освещение фона - особенно это касается съёмок в "высоком ключе".
6. Фон - рулез. Можно, конечно, использовать занавеску или простыню, но с нормальным, специально предназначенным для фотографирования фоном мне понравилось гораздо больше!
7. Мы использовали до четырёх вспышек одновременно, но чем больше источников, тем сложнее моделировать свет. Лучше начать с меньшего колличества - например, одна на модель, одна на фон. Потом добавить рефлектор с противоположной от модельной вспышки стороны, для смягчения теней. В книжке описывались бешеные конфигурации с семью источниками света и кучей отражателей, но это уже для профи, которые знают, что делать.
8. Очень хороша для модели немедленная обратная связь о её позе. Для этого можно подсоединить простой цифровик-компакт к телевизору, для непрерывной трансляции - почти у всех камер есть видеовыход с переходником на "тюльпан". Только выставьте фокусное расстояние на компакте, аналогичное тому, что стоит на большой камере.
9. Прямая пересылка фоток на ноутбук тоже очень удобна. И вы и модель сразу видите результат. Canon Capture не очень юзабильна, но это единственное, что есть (насколько я знаю). Длины кабеля USB мало. Поэтому стоит задуматься о покупке передатчика Wi-Fi.
10. Ножи, саи, вилки и прочие блестящие предметы нужно постоянно протирать, чтобы не было отпечатков пальцев. Они очень заметны на итоговом кадре. Также опасайтесь засветки от бликов.
11. Удобно, когда помогает ассистент. Например, для динамичной подсветки тубусом только лица. Или для того, чтобы помочь поймать блик от ножа.
12. Вентилятор для того, чтобы волосы развевались - полезная вещь. Жаль, что у нас его не было!
13. Ставя вспышку сзади, для подсветки волос, проверьте а) чтобы штатив не попал в кадр, б) чтобы вспышка не выходила за контуры тела, иначе будет засветка. И обязательно дайте свет спереди, чтобы лицо было видно. Если вы, конечно, не делаете силуэты.
14. Нужно стараться дать как можно меньше работы Фотошопу, но спокойно относиться к ретуши, если она необходима. Я не люблю экстремизма. Если морщинку проще убрать в Фотошопе, значит её надо убрать там. А не выворачиваться наизнанку со светом. Но имейте в виду - Фотошоп не спасёт при пересвете и недосвете. И композицию за вас не сделает.
15. В студии должно быть тепло (но не жарко)! Иначе фотосессия будет очень быстрой и не очень продуктивной!

Ну и, к предыдущему посту - текила, виски, водка и т. п. нужны только для запаха - у настоящего фотографа и модели дури должно хватать своей, без допингов! :))

Я начал обрабатывать фотографии пятнично-субботне-воскресных фотосессий. Потихоньку буду выкладывать.

Спасибо Дине, Irogoto и Мише за предъявленную красоту и за вовремя проявленный ум. Спасибо мексиканцам за текилу. Спасибо магазину "Ф-Фото" за вовремя привезённое оборудование. Спасибо Ньепсу и Дагеру за фотографии. Спасибо алфавиту за любезно предоставленные буквы.

В колонках играет - Би-2 - Теряю голову

Irogoto обещала устроить нам фотозабег на выходные. Я заказал дополнительное световое оборудование - пару ведомых вспышек, софт-боксы. И мы будем снимать Людей и Тыквы! Пока они (тыквы) ещё не сгнили! :)

Фотографии akry : Портреты

Настя немножко попозировала мне в кафе.

В воскресенье мы ходили на фотовыставку в Фотоцентре. Выставка лоскутная, эклектичная. Впечатления - тоже.

Сразу направо от входа совершенно дивные фотографии - какой-то из народов Крайнего Севера. Портретники, сюжетные фото... Снимал явно мастер.

Весь остальной зал - вперемешку репортаж (редко), пейзажи (часто), ни то, ни сё (ещё чаще). Мы, в нашей компании, никак не могли прийти к единому мнению - хорошие фотографии или нет. А дело было в простом. Устроители выставки попросту не думая смешали совершенно разные жанры. И требования к каждому из жанров - ну совсем свои. Перемешивать их на одной стене не стоит.

В репортажной фотографии не так важна тщательность композиции и соблюдение всех правил, как ценность момента. И выражение некой идеи, связанной с этим моментом. И здесь название часто играет важную роль, являясь неотъемлемой частью кадра.. Солдат, гоняющий мяч с детишками - "короткие минуты перемирия". И у нас сразу тянется ассоциативный ряд про горячие точки. А будь название, например, "дембель", эмоции от фотографии были бы совсем другими.

Всё вышесказанное не означает, что репортажник должен положить на композицию. Нет, если он сумеет не только схватить "момент", но и сделать это действительно красиво, это действительно профессионал.

В художественной же фотографии игнорировать композицию совсем не рекомендуется. Заваленные горизонты, обрезанные руки-ноги-головы, непонятно где центр композиции, непонятно что есть фигура, а что - фон - вот самые частые грехи непрофессиональной художественной фотографии. И этого на выставке было предостаточно, увы.

"А я так вижу мир!" - гордое заявление фотографа про заваленный горизонт, странные цвета и объекты не в фокусе.
"А что же ты очки не носишь?" - простодушный вопрос зрителя.

Все бяки типа горизонта воспринимаются зрителем, как мозговой спотыкач. Однажды нам демонстрировали подряд несколько сотен фотографий чаек на море. Горизонт правлен не был и качался от кадра к кадру, как на корабле в шторм. И уже к середине просмотра нас "заштормило" - началась морская болезнь. Поэтому щадите зрителя, правьте горизонт!

Если фотограф толком сам не понимает, в чём сверхидея кадра, что кадр точно выражает, часто получается мешанина. Как если бы вас привели в ресторан, а меню нет. Но есть стол и есть неподалёку продуктовый магазин. Средних размеров. И вам говорят: "Сходите туда, выберите, что нужно - и сами себе приготовьте. Из тех кусочков, что вы там купите."

Ну, разумеется, на выставке вам скажут всё завуалированнее. "Своей задачей я видел разбудить воображение зрителя, чтобы у каждого рождались какие-то свои образы" - скажет вам фотокулинар. Но способен ли он пробудить у нас те образы, какие хочет? Или просто прикрывает этими словами свою некомпетентность? Чаще - последнее. Разумеется, есть очень хорошие произведения искусства, задача которых действительно будить воображение. Но там авторы действительно знают, в какую сторону они это воображение будят и какого рода образы и эмоции хотят простимулировать. Вспомните того же Босха.

Фотография тоже может быть искусством. Что бы там не говорили некоторые художники. Только подходить к вопросу нужно серьёзнее.