Рыжая Лисица

СергейКрылов, для обложки книги стихов.

Идея композиции: Irogoto

Предыдущие уроки: «Студийное освещение»,   «Использование щелевого света»,   «Световая кисть»,   «Как снять красивый автопортрет»,   «Разновидности панорамных фотографий»,   «Как снимать на концертах». А тут все фотостатьи.

Съёмка портрета — занятие увлекательное и творческое. Однако, как и в любой области, тут есть ряд правил. Они зыблемые, но вначале всё таки хорошо научиться работать по ним, а потом уже изобретать свои.

Здесь я коснусь не всего процесса, а только маленькой, но важной его части. Вот мы наснимали пятьсот кадров за сессию, и сидим в лайтруме (аппертуре) и выбираем. Какими критериями руководствоваться?

Очевидный шаг — убрать то, что явный брак, мы не рассматриваем. Убрали уже. Рабочее пространство Лайтрума чисто и готово к отбору.

Теперь самое главное — настроение, месседж. То, что надо, или нет? Посмотреть расфокусированно, в зеркале. Если какие-то детали потом окажутся неважными, убрать их, скадрировать. Если что-то будет нужно — исправить, дорисовать. Без настроения не будет кадра, поэтому начинать с него.

Дальше идут мелочи жизни. На что обращать внимание:

Как правило, в портрете нужны лицо и голова. Хотя бы в виде силуэта. Поэтому если лицо не получилось, весь портрет обычно идёт насмарку. В лице в первую очередь смотрим на глаза, нос, рот, шею и волосы.

Высота камеры влияет на пропорции (особенно если снимаем широкоугольником), влияет она и на восприятие лица. Если снять лицо снизу, то носопырки вылезут на передний план. Мы привыкли видеть лицо примерно с высоты этого самого лица ± высота головы. Такие кадры нам и нужны.

Глаза и рот должны быть в естественных положениях. Никаких мутных полуморганий глаз и полуоткрытых на середине слова ртов. Движение должно быть завершённым, совершенным. «Complete» — хорошее слово в английском, означающее эти две вещи одновременно. В ряде случаев глаза обязательно должны смотреть в камеру (например, для обложки), но это совсем не догма. Глаз вообще может быть не видно под полями шляпы. Но если они есть, законы должны быть соблюдены.

Глаза должны быть видны оба, или оба не видны. Кадр, в котором один глаз закрыт шляпой (рукой, тенью, носом, чем угодно), а другой смотрит на фотографа, как правило вызывает ассоциации с циклопами. Конечно есть исключения. Вообще из всего выше- и нижесказанного есть исключения, больше не будем про это упоминать. Особенно жестокая ситуация, когда какой-то глаз закрыт чем-то частично. Избегать такого всеми силами. Второй глаз должен быть, хоть намёком. Вклеиваем из другой фотографии, если с этой больно расставаться. У меня такие случаи бывали — и глаз вклеивал, и руки, и волосы наращивал. Ну и конечно в большинстве случаев глаза должны быть хорошо освещены, чтобы сразу бросаться в глаза, если можно так выразиться.

Рот… Не у всех хорошие зубы и не всем идёт улыбка. Однако не всем идёт и суровость. Ещё во время съёмки мы определили, что хорошо для модели и просили её принимать нужные позы и хорошее выражение лица. Здесь мы выбираем самое адекватное. И помним, что мимические морщины безразличны мужчинам, но могут огорчать женщин.  Улыбка рождает сразу целый узор таких морщин. В первую очередь окологубных, потом «лучики» возле глаз. Всё это несложно убрать в Фотошопе, если кадр действительно ценен и уникален. Но если есть выбор, стоит выбрать тот, где таких морщин меньше. Зубы тоже должны торчать гармонично — не один-два слева, а ровной линией. Или не торчать вовсе.

Нос — интересная тема. Лично я — не Сирано де Бержерак, но носом не обделён. Поэтому трепетно отношусь к этой фигуре лица. Здесь самое время напомнить основные фазы поворота головы:

Стадии поворота головы

Анфас. Лёгкий поворот (ухо не видно за щекой). Классический поворот (кончик носа проецируется на среднюю часть щеки). Критический поворот (нос проецируется на внешнюю линию щеки, глаз не закрывается). Приходящий профиль (кончик носа выходит за очертания щеки, при этом нос закрывает глаз). Профиль. Уходящий профиль.

У каждого человека есть одна-две фазы, где он со своим носом и прикреплённым к нему лицом выглядит максимально эффектно. Очевидно, что мы проверили все эти фазы ещё до съёмки, просто обойдя вокруг модели и внимательно смотря на её лицо. И сейчас выбираем те, что для модели лучше всего.

Волосы — штука непростая. Общее правило здесь такое — никаких полумер. Если мы делаем пышную причёску, не должно быть с какого-то боку ощущения «приплюснутости», недостаточности волос. Если волос мало, не должно быть торчащих клочков. Исключения здесь появляются, когда мы хотим специально показать контраст — коса на лысой голове, хайер панка, одна рыжая прядь на чёрных, как смоль, волосах, всплеск волос при повороте головы. Но в этом случае мы действительно делаем на этом отличии акцент, специально его готовим. В обычной же ситуации такого быть не должно.

Много написано о том, как распущенные волосы или пряди подчёркивают сексуальность, об этом тоже здесь не будем. Скажем только, что в подавляющем большинстве случаев волос не должно быть во рту.

Главное, на что смотрим в шее — второй (третий/пятый) подбородок и морщины, возникающие при повороте головы. Как обычно — всё можно исправить в фотошопе, но чем меньше трудов, тем лучше.

Фотографии akry : Портреты

Дина - серия 07.12.07

Практическое использование Уроков со студийным светом.

Фотографии akry : Страсти по тыквам, ножам, гитарам и шляпам

Страсти по тыквам, ножам, гитарам и шляпам. Первая проба новой фотостудии.

Предварительные выводы.

1. Съёмка со студийным освещением - совсем не то, что съёмка без него. :) Гораздо больше возможностей по рисованию светом.
2. Полезно планировать фотосессию заранее. Хотя бы в общих чертах, типа: "Будем снимать невесту среди тыкв, основные темы: сюр, кровожадность, невинность, страсть и хоррор :). Для этого нам понадобятся: ножи, тыквы, невеста в антураже, красный свет для бликов. Снимать начнём с нижнего и нормального ракурсов, крупных планов. Свет для начала поставим, чтобы были средне-жёсткие тени, но без черноты." Наверняка, крутые профи могут сходу придумать, как будет стоять свет, мне же это пока не удаётся. Нужны эксперименты.
3. Книжка "Фотографирование людей" издательства "Магма" - очень хорошая, полезная и стоит своих денег. Она не очень нужна тем, кто не работает со светом, но студийщику пригодится весьма. В ней собрана хорошая коллекция портретов, моды и гламура - каждый кадр с подробным описанием и рисунками, как было выставлено освещение.
4. Авторы этой книги очень правы в том, что фон должен освещаться отдельно от модели. И что для этого расстояние между моделью и фоном должно быть как минимум полтора метра. Эх, где бы взять большую студию...
5. Учитывая вышесказанное, понятно, зачем нужны вспышки мощностью в 500 и 1000 Дж. Моих 200 Дж часто не хватало на адекватное освещение фона - особенно это касается съёмок в "высоком ключе".
6. Фон - рулез. Можно, конечно, использовать занавеску или простыню, но с нормальным, специально предназначенным для фотографирования фоном мне понравилось гораздо больше!
7. Мы использовали до четырёх вспышек одновременно, но чем больше источников, тем сложнее моделировать свет. Лучше начать с меньшего колличества - например, одна на модель, одна на фон. Потом добавить рефлектор с противоположной от модельной вспышки стороны, для смягчения теней. В книжке описывались бешеные конфигурации с семью источниками света и кучей отражателей, но это уже для профи, которые знают, что делать.
8. Очень хороша для модели немедленная обратная связь о её позе. Для этого можно подсоединить простой цифровик-компакт к телевизору, для непрерывной трансляции - почти у всех камер есть видеовыход с переходником на "тюльпан". Только выставьте фокусное расстояние на компакте, аналогичное тому, что стоит на большой камере.
9. Прямая пересылка фоток на ноутбук тоже очень удобна. И вы и модель сразу видите результат. Canon Capture не очень юзабильна, но это единственное, что есть (насколько я знаю). Длины кабеля USB мало. Поэтому стоит задуматься о покупке передатчика Wi-Fi.
10. Ножи, саи, вилки и прочие блестящие предметы нужно постоянно протирать, чтобы не было отпечатков пальцев. Они очень заметны на итоговом кадре. Также опасайтесь засветки от бликов.
11. Удобно, когда помогает ассистент. Например, для динамичной подсветки тубусом только лица. Или для того, чтобы помочь поймать блик от ножа.
12. Вентилятор для того, чтобы волосы развевались - полезная вещь. Жаль, что у нас его не было!
13. Ставя вспышку сзади, для подсветки волос, проверьте а) чтобы штатив не попал в кадр, б) чтобы вспышка не выходила за контуры тела, иначе будет засветка. И обязательно дайте свет спереди, чтобы лицо было видно. Если вы, конечно, не делаете силуэты.
14. Нужно стараться дать как можно меньше работы Фотошопу, но спокойно относиться к ретуши, если она необходима. Я не люблю экстремизма. Если морщинку проще убрать в Фотошопе, значит её надо убрать там. А не выворачиваться наизнанку со светом. Но имейте в виду - Фотошоп не спасёт при пересвете и недосвете. И композицию за вас не сделает.
15. В студии должно быть тепло (но не жарко)! Иначе фотосессия будет очень быстрой и не очень продуктивной!

Ну и, к предыдущему посту - текила, виски, водка и т. п. нужны только для запаха - у настоящего фотографа и модели дури должно хватать своей, без допингов! :))