Я очень доволен этим объективом. Вес у него хороший, но через какое-то время привыкаешь. Это моя первая «элька», так что мне трудно сравнивать с другими линзами профессиональной серии. Но конечно разница между этим объективом и более простыми налицо.

Такие линзы позволяют снимать действительно красиво. Выделять самое главное и полностью убирать лишнее — засчёт кадрирования и боке.

Сильные стороны

1. В руках лежит хорошо, есть ощущение надёжности. Надеюсь, что это будет реальная надёжность, а не только ощущение.
2. Зум «тромбоном» у меня получается действительно быстрее, чем поворотный.
3. Вес 1400 грамм — меньше шевелёнки.
4. Стабилизатор чудесный. Снимал ночью из едущей по русской дороге машины на полном зуме — всё равно удобноваримо.
5. Очень быстрая фокусировка. Особенно, когда ограничиваешь диапазон фокусировки от 6,5 м и дальше. При зуммировании резкость почти не теряется и в режиме «AI Servo» восстанавливается быстрее, чем зуммируете.
6. Резкость на уровне. Не такой «вау», как могло бы быть, но вполне на уровне.
7. Достаточно хорошее боке.
8. Внутренняя фокусировка. С сопутствующим невращающимся передним блоком линз. Что означает, что тот же полярик не будет менять своего положения при фокусировке. И надёжность системы выше. 
9. С «instant penis enlarger kit», пардон, с экстендером «2х» пушка превращается в телескоп с фокусным расстоянием в 1280 мм. Правда автофокус работает через пень-колоду и то только на ярком свету. Ведь диафрагма падает до 12. Но и вручную наводить вполне можно. Посмотрите пример с бельчонком.

Слабые стороны

1. Фиксатор «зума» мог бы быть и поудобнее. Например, какие-то кнопки под пальцами, при нажатии на которые зум бы разблокировался. А так — кольцо, совмещённое с другим кольцом наведения на резкость. Неудобно.
2. Не знаю, считать ли это слабой стороной… У никоновского телевика тоже два режима стабилизатора. Но второй — не для «проводки», а для съёмки с авто. Тут такого нет, но вроде бы стабилизатор и так справляется.
3. Огромный и пугающий всех, кто его замечает. Но это уже издержки профессиональной оптики. Хотя могли бы сделать его не белого цвета, а скажем, «хаки»

Характеристики объектива на чудесном сайте SLRGear.

Примеры кадров, сделанных этим объективом: вся эта серия и эта тоже.

Сижу и сливаю все фотографии на новый терабайтный винт. Уже половину забил. Что-то дальше будет?

Прочитал тут в эдобовских форумах, посвящённых Lightroom 2 об одной стратегии архивирования. Мужик просто по мере заполнения покупает новые терабайтники. Вставляет их через внешний короб. В год туда помещается 150-200 проектов. Я посчитал, что это самая выгодная сейчас стратегия. Если лить на DVD, получится чуть дешевле, зато потом ничего не изменишь, когда надо. И доступ медленнее. Я чуть было не приобрёл BluRay DVD, но ангел хранитель во-время схватил мою руку. Мегабайт там стоит куда дороже, чем в DVD, а прирост по объёму незначительный. Так что теперь я перехожу на HDD-архивирование. Видимо понадобится ещё один винт для бэкапа.

Предлагаю обсудить возможные варианты конфигурации оборудования и соответствующие стратегии архивирования. Может быть вместе родим что-то очень всем нужное и полезное.

Цели:

• Возможность быстрого поиска нужной картинки — по изображению, дате, ключевым словам, названию. Кстати, для этого многие используют low-res previews на локальных папках. Вопрос автоматизации этого процесса.
• По возможности максимально быстрый доступ к графическим файлам. Сюда входит время от осознания того, где именно этот файл, до открытия его в фотошопе или где там ещё.
• Надёжность. Не секрет, что винты ломаются. И будет обидно потерять весь год фотографий. Но в какой момент делать бэкап? И можно ли сделать систему, где писать одновременно сразу на два мобильно подключаемых винта?
• Адекватная стоимость. Терабайтник стоит в районе 7000 р. Простой внешний кейс к нему — 1000 р. Но hot-plug на пару-тройку винтов явно будет стоить дороже.
• Возможность изменять старые проекты. Иногда через полгода возвращаешься к архивным фоткам, готовишь что-то к публикации, правишь, меняешь — куда потом это писать?

Вводные данные:

• Фотографий много — тысячи и десятки тысяч. За одну фотосессию легко может быть пара тысяч фотографий.
• Съёмка в основном в RAW и только в нём.

Хочу отметить, что Lightroom не очень дружит со сменными носителями. Может быть во второй версии они и поправят дело, но пока что всё не слава богу. ACDSee в свою очередь дружит лучше, но он не очень удобен для работы с RAW. Медленно и сердито.

Фотографии akry : Небеса

Четыре кровавых заката.

Мы хорошо поснимали. И в плане объёма, и в плане материала. Но боюсь, сразу не выложу — до Праги ещё масса приоритетных дел.

Что забавно, вопреки прогнозам, машины пошли несколько по другому. По Тверской, но не к Красной Площади, а от неё. Мы стояли на Маяковской, и машины шли от центра. Они наверняка уже «отбомбились», и теперь возвращались. Кто знает, как они ехали?

Прямо над нами пролетели самолёты. В числе которых, Ту-160 и Ty-95МС. То, чем мы «грозим шведу». Оказывается, что у Ту-95 прозвище «медведь». Так что медведей прибывает и прибыват.

Самолёты загораживали дома, но кое-что мы сняли.

Рядом с нами оказался человек, который служил в РВСН. От него мы узнали, что а) сейчас не существует и в ближайшем будущем не предвидится адекватных средств защиты против стратегических ракет; б) что тягач для «Тополя» жрёт в час 600 литров соляры и у него два бака по полторы тонны каждый. И за ним ездят две машины-заправщика. Во как.

Милиция была злая, как будто им сегодня педигри утром плохой положили. Ну зачем так, ведь мы же тоже люди, а сегодня праздник. Ну хоть дубинками не били, и на том спасибо.

Ветеранов с каждым годом всё меньше и меньше. Это закономерно, но всё равно грустно…

После тяжёлой техники по Тверской пошли одна за другой демонстрации с красными флагами. Или это была одна демонстрация, но сегментированная. КПРФ, хоругвеносцы, союз офицеров. Было некоторое количество людей, которые несли портреты Сталина. Зря. Моя семья помнит те годы, не надо их возвращать. Лозунги были в основном против существующего порядка вещей — как в правительстве, так и в стране и даже в мире. Во многом я хорошо понимаю их недовольство. Как недавно сказал кто-то, «Если нефть подорожает еще больше, то ездить здесь будут только "майбахи" и танки.». Дорогущие машины как раз стояли возле ресторана на нашем пути, на Воздвиженке. Ждали своих владельцев, которым глубоко плевать на проходящих мимо ветеранов… Да и нас с вами. Но Сталина всё равно не надо.

Ладно, что это я о грустном. Давайте, за то, чтобы у нас никогда не было необходимости справлять дополнительные Парады Победы, потому что войны больше не будет!

Поначалу я фотографировался серьёзно, а потом не выдержал.

В это воскресенье нам повезло работать с Ксенией. Она — замечательный, светлый и весёлый человек, снимать её было — одно удовольствие. Мы делали снимок для обложки, но тут было просто невозможно удержаться от того, чтобы покреативить на вольную тему! Отсматривали тысячу кадров сессии уже далеко заполночь. Уставшие, но довольные.

Ксения Жарко — дирижер Московского академического театра оперетты. Дирижёр — это человек, который играет на целом оркестре. Уверен, что она управляет оркестром так же искромётно, как играла на фотосессии. Очень хочу посмотреть. И посмотрю!

Наконец то я дома. 1800 километров от Праги до Москвы мы проделали за два с половиной часа, а оставшиеся пару десятков километров от аэропорта до квартиры — ещё три с половиной.

Прага по-прежнему замечательный город. В ней стало больше негров, ещё больше наших, чехи постепенно конвертируются в евросоюзцев, пиво всё ещё есть и всё ещё лучшее из того, что я пробовал.

Мы привезли под сотню гигабайт фотографий, но когда это разгребать?

Места, особо отмеченные нами: почти весь Старый город, Градчаны, Вышград, зоопарк, четыре хорошие пивоварни в черте города, Кутна Гора с Костницей, Карлов Мост во всех ракурсах, Астрономическая башня, Эйфелева башня, Злата улочка, Ратуша, Карловы Вары.

В общем, впечатлений много.

Сегодня у папы День рождения.

Мы долго готовили подарок. Irogoto предложила тему, и мы её реализовали. Это образ к одной из папиных песен.

Мончегорск, 60-е. Они — студенческая агитбригада — ездили по России, и вот, оказались в этом городе. Февраль, темно, поздно, холодно все устали. Устроили их в какое-то общежитие. Две комнаты и кухонька. Туалет в конце длинного коридора произвёл тяжёлое впечатление. Все уныло собрались вместе. Настроение — никакое. И папа решил, что надо действовать. Был объявлен День рождения. Не потому, что у кого-то действительно он был, а чтобы создать настроение. Где-то нашли варенье, всего полбанки. На кухне предыдущие постояльцы забыли луковицы. Да ещё откуда-то доносится запах жаренной картошки. Мало, но ведь важен Праздник, а не еда! И Праздник начался. Танцы, конечно же песни вместе. Вместо того, чтобы сидеть с кислыми физиономиями, ребята замечательно провели вечер. Это воспоминание и эти ощущения остались на всю жизнь, отразившись в песне

День рождения
                  Сергей Крылов

Падают, падают с неба
Серые нити дождя,
Пахнет картошкой и хлебом,
В печке поленья гудят.
Лук, да полбанки варенья -
Все, что сумели найти.
Празднуем мы день рожденья
Посередине пути.

Ветки повисли, как сети,
Двор весь водою залит.
Бродит за окнами ветер,
Тихо под дверью скулит.
А в нашей комнате светлой
Целую ночь напролет
Чудо двадцатого века -
Хриплый транзистор орет.

Кружатся, кружатся пары,
В такт половицы скрипят,
Кружат небритые парни
Дымом пропахших девчат.
Кажется, это не в танце -
Нас закружил навсегда
Ветер фантазий и странствий,
Тот, что привел нас сюда.

Падают, падают с неба
Серые нити дождя,
Пахнет картошкой и хлебом,
В печке поленья гудят.
Лук, да полбанки варенья -
Все, что сумели найти.
Празднуем мы день рожденья
Посередине пути.

++ К сожалению он в последние месяцы чудовищно занят, и дневник не ведёт. Но он передаёт «Спасибо!» всем, кто его поздравил.

Фотографии akry : Stomp

Концерт Stomp в Москве.

Получили удовольствие. На ребят приятно посмотреть живьём. Хотя запись «Outloud» более интересна с точки зрения постановки — улица, кухня, даже канализация.

Ритм делается из всего. Из стука швабр, из щёлкания зажигалок, из собственного тела. Зажигательно!

В любом случае, если будет возможность сходить — сходите.

Фотографии akry : Мнение о современном искусстве

Выставка Ольги Свибловой - «Говно, или Конец критического дискурса».
Отличная иллюстрация к моей статье «Искусство как цель».

Вообще мы зарулили на Винзавод в мыслях посмотреть выставку лучших фотографий фотожурналистики World Press Photo 2008. Но я перепутал дату — эта выставка начнётся только 26 июня. А после этого мы попытались посмотреть «Танцующие фонтаны» на ВВЦ. Угадайте, какого числа, как оказалось, они начинаются?

Фотографии akry : Скульптуры из песка

Скульптуры из песка. Выставка в Коломенском. Я впечатлён.

Выставка продлится до 27 августа. Стоимость билета — 200 р., для студентов — 100 р. Время работы — с 10 до 21.

Большинство скульптур повёрнуты так, что идеальное освещение для них — вечером, после 15. С моей точки зрения.

Сайт выставки: http://artbliss.ru/

Одна из моих работ на конкурс фотошоперов. По условиям с оригиналом можно проводить любые манипуляции, чтобы сделать красиво.

Предыдущая версия здесь.

А вот оригинал

Фестиваль авторской песни «Открытие» уже в шестнадцатый раз пройдёт в Переславле-Залесском, на берегу Плещеева озера. На этот раз 1-3 августа. Фестиваль всегда проводится в выходные. Ходят слухи, что дата перенесена на неделю вперёд. Буду держать руку на пульсе.

По моему прошлому опыту, здорово. Хорошие песни и хорошее исполнение, а потом всё продолжается у костров — почти всю ночь.

Мы едем.

Кто видел — какие рамки и какие подписи на старинных фотографиях? Какой шрифт, виньетки, плашки…

Маленький тигр в душе всё равно остаётся тигром.

Сходил на классный семинар к Дмитрию Рубинштейну. Дмитрий наглядно продемонстрировал нам, как в домашних условиях печатать цианотипы (как пример, смотрите один здесь). Также Дмитрий рассказал много интересного про другие альтернативные методы фотогарфии. В связи с этим у меня возник ряд идей, которые буду обдумывать.

А пока вопрос. Дагерротип обрабатывается парами ртути. Я в химии полный чайник, поэтому у меня чайниоквский вопрос никто не знает, где взять эти самые пары ртути? Градусники бить явно нерентабельно.

Всё таки это так похоже на перевёрнутую Землю — с горами в тумане. Или как-будто кто-то приподнимает над кастрюей нашего мира огромную крышку и через щель пробивается свет из кухни.

Насколько мне понравился семинар Дмитрия Рубинштейна «Исторические методы печати фотографии в XXI в.», настолько мне не понравилось «fashion photo». Заплатив 5,500 р., я считаю, что получил дай бог процентов пять от заявленного. Так что я не откажу себе в удовольствии предостеречь вас не просто, а развёрнуто.

Однако начну с пользы для нас. Что мы вынесли с семинара (кроме нескольких чашек кофе внутри организма):

• Я понял, что мы снимаем не хуже. Это приятно. Просто мы не раскручены и не тусим на этом рынке.
• Что в fashion можно срать игнорировать на правила… да на любые правила. Ложи на горизонт, проваливай глаза в жестокие тени, режь руки-ноги-головы как хочешь — а будут наезжать, назови этих зануд снобами и скажи, что так видишь мир. Пусть сос отстанут. Поправка — не на любые правила, потому что в fashion тоже есть нерушимые правила, только свои. Какие — Сева не рассказал, хотя я спрашивал впрямую. Ну кое-что я и так знал — что при съёмке обложки модель должна смотреть в камеру (сюрприз! кто не видел обложек и этого не знал?). Но наверняка есть ещё правила, которые после семинара яснее не стали.
• Мы пощупали хорошее студийное оборудование, в частности большие стрипы и штуку, которая рисует всякие щели светом. Мне понравилось. Хотя Сева и заявил, что это не соответствовало задаче (какой?) и что надо снимать обложку, но мы хоть поработали чуток с постановкой света. Кстати, неприятие не помешало Севе взять себе некоторые наши кадры с этой сессии.
• Поработали с профессиональной моделью, обработанной визажистом. Тоже хорошо. Кожа, позы и всё такое. Хотя весьма статично, но это издержки.
• Ещё я понял, что мне не нравится мир fashion, как его нам нарисовал Сева.
• Самое главное — мы познакомились с интересными людьми. Надеюсь, будем с ними общаться и дальше.

Ещё была достаточно спокойная, расслабленная атмосфера. Вот наверное и всё, если кого забыл — извиняюсь.

Теперь я просто опишу, что было.

Для начала цель:

Что делает фотографию fashion-фотографией? Как перейти от съемки моделей к съемке fashion? Специфика журнальной и рекламной съемок. Роль стилиста, выбор модели. Как создать fashion-story?
На эти и многие другие вопросы отвечает известный fashion-фотограф Сева Галкин.

Не ответил, кроме первого вопроса. Хотя спрашивали впрямую. Вот просто по пунктам: Как перейти (…)? ХЗ. Специфика журнальной съёмки? Кроме общих слов про то, что надо обсуждать с заказчиком цель, тоже зеро. Роль стилиста? ЫЫ. Выбор модели? Ну разве что: «Проф. модели хороши, но статичны, а если нужна динамика, нанимайте студентов из ВГИКа». Оч. информативно. Как создать fashion-story? Ну вы поняли.

Чего ещё не было? Не было «как ставить свет» (у меня читайте, чего уж там), не было уроков работы с моделью, не было целей наших фотографирований, не было адекватного рассказа о том, что конкретно творится на рынке и как на нём работать. Байки «в общем» и про Запад — не катят. Понятно, что коммерческой информацией никто делиться не спешит, но чего тогда семинар устраивать?

В основном Сева показывал нам фото других модных фотографов — пачками. Комментировал их по минимуму. Ещё минимум рассказа про то, что fashio — типа рекламной съёмки, в которой вы должны вызвать у клиента желание купить новую отрыжку задумку модной индустрии.

А потом «фотосессии с моделями». Пишу в кавычках, смайлика не ставлю, нарисуйте его мысленно. Было две сессии — с девушкой Алиной и парнем Сашей. С Алиной Сева сразу заявил, что снимает её по заказу. Нам целей не сказал, а типа позволил присутствовать и снимать в пилотном свете. Но после того, как Сева отстреливался, можно было по очереди меняться трансмиттерами (2 штуки) и по 30 секунд пробовать себя в студийной съёмке. 30 секунд! Пусть даже несколько раз, больше 5 минут вряд ли набежало хоть у кого. Во второй день было три сета, у каждого было по две минуты. 6 минут, у самых активных аж 10, а то и 15 минут! Обалдеть. Это студийная съёмка — 15 минут за два дня. Стоит недорого, всего пять тысяч рублей. Зато вы будете снимать рядом с Молчаливым Мастером. Который в конце заявит, что он мало рассказывал, но всем должно было быть видно, как он показывал. Свежо пердениепредание, да сверится с трудом.

Остальные работали при свете пилотных ламп. Это обычные лампы накаливания, разве что установлены там же, где и вспышки и  чем-то напоминают их свет. Ставите ISO 1600, диафрагму на максимум и радуетесь жизни, плюя на зерно и молясь, чтобы не было шевелёнки. Вы можете себе сделать такое дома с обычными лампами совершенно бесплатно. Как — я подробно рассказывал. Не думал, что будет такая профанация, если честно. Ну не хватает у тебя ресурсов студии (хотя это тоже решаемо), не набирай такую большую группу (нас было человек 15). Потому что толкаться локтями и бороться за место перед моделью — это не обучение, а бред. И студийной съёмки тут меньше, чем репортажа.

Сева решал свои задачи, а мы были дополнением, иногда помехой.

Наши фотографии он отбирал, скупо комментируя — «годится», «гм», «в эту я влюблён». Почему, зачем, для чего… Никто уже и не спрашивал, поняли, что ответа не будет.

Хотите стать крутым fashion-photographer? Пизезжайте в Нью-Йорк, там вся круть делается. А здесь нечего делать, нам конкуренты не нужны.

Что вызывает восхищение, так это коммерческая задумка. Сева за этот семинар похоже получил деньги трижды. Во первых за проведение. Во вторых за съёмки портфолио Алины. В третьих за обложку с Сашей (в какой журнал, не сознался). Плюс набрал себе наших фотографий — авось будут хорошие идеи. Правда обещал, если что, дать обложку в соавторстве. Большая честь. Про фото Алины ничего не обещал, нечего вам губу раскатывать.

Резюме. Это не семинар по fashion, но это и не семинар по работе с моделью или со студийным светом. Это так, «побыть рядом».

Теперь я с большим опасением смотрю на другие семинары Школы Современной Фотографии и призываю вас делать так же. Хотя раньше планировал там поучиться плотно. Никакой гарантии, что вы не нарвётесь на подобное. Идите только на тех, в ком вы совершенно уверены.

p.s. Отдельное замечание для Школы Фотографии. За такую сумму нормальным является семинар на полные два дня + обед + кофе-брейки + раздаточные материалы + беджики + money back в первый день или пол-дня. Но наверное у fashion другие мерки.

p.p.s. Lightroom рулит. А эксплорер для просмотра кучи фоток — отстой. Продвинутому фотографу неплохо бы освоить хотя бы ACDSee, тот хоть умеет фотки вращать.

Кое-какие мои фото с семинара здесь: http://blog.alexkrylov.ru/photoalbumshow.php?albumid=1210380&seriesid=1129700

лиса_на_луне спросил меня про щелевой свет. Я ответил, что нужна сложная установка, а потом задумался — а так ли она нужна? И пришёл к выводу, что нам вполне по силам сделать такое освещение в домашних условиях — что с импульсным светом, что с постоянным.

Я сразу же попробовал реализовать идею на практике. Вы легко сможете повторить конструкцию самостоятельно.

Что нужно:

• Источник света (вспышка, прожектор или просто лампа).
• Штатив, на котором этот источник света будет крепиться.
• Линза Френеля. Я заказал себе здесь.
• Стойка, к которой крепить линзу Френеля. Желательно телескопическая, чтобы можно было настраивать фокусное расстояние.
• Картонка и скотч.

Вот и всё. Смотрите на схему 1.

Схема 1

В результате вы получите освещение в виде щели:

Причём «жёсткость» краёв щели вы можете регулировать, двигая взад-вперёд линзу Френеля.

Конечно же сделанный мною на скорую руку прототип довольно примитивен, но он показывает принцип.

Маленькие примечания по технике съёмки.

• Щелевой свет — выразительный приём. Если его использовать слишком часто, утрированно и не по делу, он приестся. Поэтому перед съёмкой чётко для себя решите, зачем он вам нужен и что именно вы хотите выразить.
• Наиболее распространённый вариант, когда щель высвечивает глаза. Но это вовсе не догма — всё в ваших руках!
• Если вы хотите изменить размер щели, просто наклейте поверх старой щели обычную фольгу, в которой ножиком прорежьте щель нужной формы. Или несколько щелей. Или круги. Или решётку.
• Вы можете использовать цветные фильтры, ставя их прямо перед щелью.
• Также вы можете использовать слайды с картинками. Фактически, вспышка в этом случае превратится в импульсный диапроектор.
• Щелевой свет — не единственный возможный источник освещения. Чтобы остальные части лица не проваливались слишком глубоко в тень, подсветите дополнительно лицо отдельной вспышкой с «сотами».
• Если вы ставите модель слишком близко к фону, на нём тоже будет полоса. Это нужно не всегда.
• Картонка со щелью тоже может двигаться взад-вперёд по отношению ко вспышке. Это позволит играть размерами и резкостью щели. Чтобы избежать ухода света в стороны, накройте конструкцию тёмной плотной тканью, натянув её на какую-нибудь проволочную рамку. Небольшой вентилятор внутри позволит охладить всю конструкцию.
• Следите за тем, чтобы закрытая картонкой лампа не перегревалась!

Удачи в экспериментах!

Все изображения из статьи в большем размере в фотогалерее в рубрике «Студийный свет. Урок 2».

Смотрите также
Урок студийного света 1 — основные виды освещения 
Как снять красивый автопортрет

штука хорошая и мне нравится. Спать на свежем возухе, петь у костра под гитару такое, что дома не всегда даже вспомнишь, философски относиться к немытым рукам и не считать быстро поднятое — упавшим, есть брутальное варево из каши и тушёнки и считать это очень вкусным, засыпать под квадрофонический гул комаров снаружи палатки и молиться, чтобы этот гул был только снаружи, не видеть «завтра», а наслаждаться бесконечным «сейчас», вдыхать запах травы и костра, рубить дрова, снова петь песни, долго-долго смотреть на воду, закипающую в котелке, заварить в железной кружке чай, положить в него свежесобранные ягоды, добавить сахара, укутаться потеплее, подсесть к друзьям у костра, раствориться сознанием в языках пламени, отхлебнуть чая и забыть всё вокруг…

Фотографии akry : Иное. Мёртвый мир

По ту сторону.

Странный день. Бросок на велосипедах в никуда, только лживые цифры на GPS и компас, который отказывает под деревьями. Фотосессия «ню» на заброшенных рельсах. И вот этот дом. Рядом жизнь, а тут наоборот. Наоборот — не обязательно смерть. Наоборот может быть разным. И тут оно было. Дом, кричащий на нас надписями со стен, следы огня, обрушенные перекрытия, жизнь наоборот. Малевич… Малевич меня добил.

Я до сих пор прихожу в себя.

Я не сумасшедший.
Я — эксцентричный!